5月13日晚，《北京青年报》发表了《张云雷事件发酵 郭德纲早年调侃英烈视频被翻出》一文，在沸沸扬扬的张云雷事件后，师傅郭德纲的不当表演也被挖出来了。细看下来，这些视频有一个共同点，那就是每当这些惹争议的“包袱”被演员抖出来时，现场观众均哄笑不断，似乎无人注意这些表演“有问题”。

　　在微博热评中，有曾是视频里现场观众的网友表示，当时笑得很开心，但现在开始反思自己的三观是不是有问题。演员贬损他人，调侃国难已是过分至极，但观众不仅看不出问题，反而跟着一起大笑的行为更是可怕之至。

　　慰安、地震、革命烈士，这些与每一个中国人息息相关，必须得到严肃对待的“痛点”被当成“抖包袱”的素材，此种行为对国人的公共情感必然会造成严重伤害。如果观众们听之乐之，配合演员追求无底线的娱乐万岁，那么做人基本的共情能力与道德修养岂不是要被抛之于九霄云外，泯然于笑声之中了？

　　当然，不能把所有责任都推给观众，新闻里的这一系列问题都与近几年来相声行业发展过于迅猛，为不断迎合市场而做出的“革新”有关。

　　作为一门民间曲艺艺术，相声的需求和市场有所扩大是一件好事，大众化、通俗化的革新也是一件好事，但这种革新绝不该表现为自降底线，重回低俗。建国初期，老一辈相声演员就对传统相声里进行了改革，去掉了大量色情、挖苦别人生理缺陷之类的段子。这样做的根本原因在于，以低级趣味博笑声的做法与相声的对话艺术特点是背道而驰的。对话艺术，讲求的是相声演员与观众通过语言进行精神交流，观众之所以会开怀大笑，是因为相声诙谐叙事、调侃人生、讽刺现实的幽默态度能够引起观众的情感共鸣。如今演员利用观众情绪，用低级趣味的“污言秽语”去和观众沟通的做法，与艺术二字实在不沾边。

　　其实相声的市场化没有什么问题，迎合大众，造一些接地气的梗还能更好地保护这门艺术。但完全屈从于市场与利益，转而放弃曲艺艺术内核，制造无底线低级笑料的做法就是在背离初衷了。

　　作为观众，保持理智，批判地对待任何一项艺术是现代人应有的审美素养。要知道，曲艺艺术的内核不是简单的“好笑”两个字就可以涵盖的，更何况，那些没有底线的“包袱”一点都不好笑。

　　文/李西铨（编辑：喃喃）